上海的91岁越南归侨、版画家张嵩祖近日在接受中新网专访时，分享了他从战乱中的归侨少年成长为艺术家的历程。他认为，即便在人工智能时代，新技术依然可以与传统版画艺术实现有机结合，并鼓励年轻一代打破思维定势，拓展艺术创作的边界。

张嵩祖于1935年出生于广州，3岁时移居越南。他回忆起在越南侨校就读的艰苦岁月，简陋的教学条件和频繁的防空警报是常态。在一次次躲避危险的过程中，他通过学习古文和抗日歌曲，深刻理解了家国命运。对外婆口中“唐山”的描述，在他心中种下了归国寻根的愿望。

抗战胜利后，张嵩祖回到广州继续学业。青年时期，他曾投身军旅，并参加了朝鲜战场。在战争年代，版画以其强大的传播力和感染力，成为凝聚人心的重要艺术形式，也由此开启了他与版画艺术的缘分。退役后，他进入中央美术学院华东分院版画系深造，之后长期致力于美术教育，曾在华东师范大学等高校任教。1996年，他荣获中国版画界的最高荣誉——“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，涵盖时代人物、工业景象、个人乡愁以及对时代思潮的深刻反思。他在创作人物肖像时，注重与对象进行深入交流，精雕细琢，力求作品既有扎实的写实技巧，又不失精神的温度。

在艺术创作上，张嵩祖坚持新兴版画黑白分明、简洁有力的风格。他强调：“生活是版画创作的源泉，脱离现实的艺术终将失去活力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新兴技术，探索用现代科技为传统版画注入新的活力。

在长达数十年的美育生涯中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学理念。他一方面要求学生打下坚实的素描基础，准确把握物象结构；另一方面则鼓励学生在写实的基础上融入个人审美和独立思考。例如，他曾引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常材料进行油墨拓印，让他们体会到“万物皆可入画”，从而打破传统的创作思维模式。

如今，即使已退休多年，张嵩祖仍积极与学生交流，关注年轻一代的艺术新思路。许多研究生慕名拜访，新旧艺术理念的碰撞常常激发新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，在版画创作中，要做到有感而发，精益求精，不畏推倒重来，唯有持之以恒的坚持才能创作出卓越的作品。

听闻张嵩祖的事迹后，青年归侨凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的生活状态令人感动。她认为，张嵩祖的价值不仅在于其艺术成就，更在于其永不设限的人生态度。“这或许就是老一辈归侨故事在新时代所体现的意义：它们不是怀旧的终点，而是我们重新出发的起点。”